Entretenimiento
Por que se separó «La Joaqui» y este es el particular motivo
La cantante explicó por qué decidió ponerle fin a su relación en pareja, también su ex hizo un descargo en redes .
“La Joaqui” decidió ponerle fin a su relación con Sandro Moral, tras meses de no pasarla bien. La primicia la dio a conocer LAM en su cuenta de TikTok, y fue el encargado de redes, “Pepe” Ochoa quién dio más detalles de esta ruptura.
La reconocida cantante de trap, quien tuvo una experiencia como actriz en “El Marginal 2”, recreando a la novia de Diosito (Nicolás Furtado), fue quien le confirmó la separación del popular skater en charla con la producción del ciclo y reveló detalles escandalosos del fin de la relación.
«La cantante nos confirmó esta ruptura y que está feliz y que no la venía pasando nada bien con su ahora ex pareja», detallan, y amplían: «La estaba pasando como el cu.. (La Joaqui) y que él siempre le discutía antes de los shows y ella no quería seguir con este vínculo en estos términos».
“La Joaqui”, de 28 años, pasa por un gran momento artístico, con tres millones de seguidores en Instagram, y fue ella quien tomó la decisión de terminar con la pareja con el deportista, molesta por algunas actitudes de él y que ahora se siente «feliz» tras el corte del noviazgo.
El skater Sandro Moral, ahora publicó un polémico mensaje en sus redes tras la ruptura.
Luego de que La Joaqui se expresara públicamente, su ex, Sandro, se mostró desilusionado por la actitud que tuvo la cantante de «Muñecas», el nuevo hit que tiene la rapera junto a Martina Tini Stoessel.
Lo cierto es que tras las repercusiones que se generaron, en las redes de LAM, mostraron un mensaje que subió el skater reaccionando a la noticia que publicó un portal: «Sandro Moral sobre nuestra primicia».
«Dejé mi corazón en esa familia que cuidé respeté y siempre apoyé en todo. Esto me deja bien claro la clase de persona que sos. Triste por las nenas y Tito», aseguró Moral. Luego, el joven eliminó el mensaje de sus historias.
«La Joaqui» y sus inicios
Joaquinha Lerena es el verdadero nombre de La Joaqui, una rapera de 28 años, que inició su carrera como freestyler de rap en Mar del Plata y luego se lanzó a la música hasta convertirse en lo que es hoy, una de las artistas más escuchadas de Spotify y Youtube en Argentina.
Se crió en Costa Rica junto a su madre, en su adolescencia volvió a Argentina para dedicarse a la musica. Y sus primeros pasos los dio en competiciones de plazas. Allí conoció a Papo MC, el famoso rapero que es el flamante campeón de la FMS Argentina, la liga profesional de Freestyle.
Tras una conflictiva separación con Papo, La Joaqui se abrió del mundo de las batallas de rap y empezó a interactuar con artistas del género musical RKT, creado a principios de los 2000 en los barrios del conurbano bonaerense y popularizado principalmente por el cantante L-Gante.
Cine y Series
Ricky Martin regresa al cine en español con “Hombre al Agua”: actuará junto a Gael García Bernal
Ricky Martin regresa al cine y lo hace en español, con un proyecto que ya despertó expectativas entre sus seguidores. El cantante puertorriqueño será parte del elenco de “Hombre al Agua”, la nueva película dirigida y protagonizada por Gael García Bernal, cuyo primer tráiler ya fue presentado.
El regreso marca una nueva incursión cinematográfica para Martin, quien no solo tendrá un papel dentro de la historia, sino que además asumirá funciones como productor ejecutivo de la película.
La producción propone un particular juego entre ficción y realidad: dentro de la propia trama, el personaje de Ricky Martin será un actor contratado para interpretar al protagonista de una película biográfica.
Ricky Martin vuelve al cine en español con un personaje que, paradójicamente, también es un actor dentro de la ficción.
Ricky Martin interpreta a Roby en una historia dentro de otra historia
En “Hombre al Agua”, Ricky Martin dará vida a Roby, un actor que recibe el encargo de interpretar al personaje central de una película biográfica.
La propuesta permite que el artista se mueva dentro de diferentes niveles de ficción. Su personaje no es simplemente una celebridad que aparece en pantalla, sino un intérprete que debe asumir la identidad de otra persona como parte de la historia.
Ese recurso convierte a Roby en una pieza importante de la película y, al mismo tiempo, le ofrece a Martin la posibilidad de explorar una faceta diferente de su carrera.
Para el cantante puertorriqueño, además, el proyecto representa un regreso al cine en español y una oportunidad de compartir pantalla con uno de los actores y directores más reconocidos del cine latinoamericano: Gael García Bernal.
Un regreso que combina actuación y producción
La participación de Ricky Martin no termina frente a las cámaras. El artista también forma parte del proyecto como productor ejecutivo, sumando una responsabilidad adicional dentro de la realización de la película.
La combinación resulta especialmente significativa para una figura que desarrolló gran parte de su carrera entre la música, la televisión, los escenarios y distintos proyectos audiovisuales.
“Hombre al Agua”: dónde se filmó y cuándo llega al cine
La película fue rodada en Mérida, Yucatán, una ciudad que funciona como escenario para esta nueva producción encabezada por Gael García Bernal.
Antes de su llegada a las salas comerciales, “Hombre al Agua” tendrá una presentación especialmente importante: su estreno mundial será en el Festival de Cine de Venecia, uno de los encuentros cinematográficos más prestigiosos del mundo.
Después de su paso por el festival, la película llegará a los cines el 24 de septiembre.
El tráiler ya encendió la expectativa
La presentación del primer tráiler permitió conocer las primeras imágenes de una película que apuesta por una combinación de drama, actuación y metarrelato.
La presencia de Ricky Martin es uno de los elementos que más llamó la atención. El cantante regresa así a un terreno que no le resulta completamente ajeno, pero que en los últimos años estuvo eclipsado por su actividad musical y sus presentaciones internacionales.
El interés también está relacionado con la dupla que conforman Martin y García Bernal. Ambos artistas cuentan con una importante trayectoria internacional y ahora coinciden en una producción rodada en México.
Para Martin, el desafío será demostrar nuevamente sus recursos frente a una cámara cinematográfica, esta vez con un personaje construido alrededor de la propia actuación.
Una nueva etapa para Ricky Martin en la pantalla grande
El regreso de Ricky Martin al cine llega en un momento en el que las producciones latinoamericanas continúan ganando espacio en festivales y circuitos internacionales.
Su participación en “Hombre al Agua” también amplía el perfil del proyecto: además de actuar, el artista se involucra desde la producción ejecutiva, lo que le permite participar en diferentes etapas de la película.
El estreno en Venecia será, en ese sentido, la primera gran prueba para la producción antes de su llegada a las salas.
La fecha clave será el 24 de septiembre, cuando “Hombre al Agua” desembarque oficialmente en los cines.
El próximo paso: esperar el estreno
Para los seguidores de Ricky Martin, la cuenta regresiva ya comenzó. Después de conocer el primer adelanto, habrá que esperar al estreno mundial en Venecia para descubrir cómo funciona su personaje y qué lugar ocupa Roby dentro de esta historia de ficción sobre una película biográfica.
Ricky Martin regresa al cine en español con un desafío diferente: interpretar a un actor que, a su vez, debe convertirse en otra persona frente a las cámaras.
Ver esta publicación en Instagram
Y esta vez, además de actuar, estará detrás del proyecto como productor ejecutivo.
El 24 de septiembre será el momento de comprobar si este nuevo capítulo cinematográfico de Ricky Martin está a la altura de las expectativas.
TV Argentina
Un Chiche Gelblung disruptivo: 10 momentos que quedaron en la historia de la televisión argentina
Marcianos, detectores de mentiras, personajes policiales, famosos, investigaciones y polémicas. Chiche Gelblung convirtió la televisión en un territorio donde prácticamente cualquier tema podía transformarse en noticia. Estos son diez momentos que explican por qué su nombre quedó asociado para siempre a una manera particular de hacer periodismo.
Samuel “Chiche” Gelblung murió este miércoles a los 82 años. Su carrera atravesó la gráfica, la radio y la televisión, pero fue en la pantalla donde construyó una identidad imposible de confundir.
Antes de convertirse en un personaje televisivo, había trabajado durante décadas en medios gráficos. En 1966 ingresó a Gente, donde con el tiempo llegó a ocupar la dirección. También pasó por La Semana, Ámbito Financiero y La Nación.
Pero la televisión lo convirtió en Chiche.
Y Memoria fue el programa que terminó de instalar su nombre en millones de hogares.
1. La autopsia del marciano
Probablemente sea el momento más recordado.
En 1995, después de que la televisión emitiera un supuesto documental sobre la autopsia de un extraterrestre de Roswell, Gelblung decidió demostrar que las imágenes podían ser falsificadas.
Mandó a fabricar un muñeco prácticamente idéntico al supuesto alienígena.
Después recreó la autopsia.
¿Los órganos?
Menudos de pollo.
El presupuesto fue de unos 4.000 dólares, mientras que el material original había costado alrededor de 40.000 dólares en derechos de emisión.
La experiencia terminó siendo utilizada, según contó el propio Gelblung, como ejemplo para enseñar cómo detectar una noticia falsa.
Mucho antes de que existiera la expresión fake news, Chiche ya había armado su propia demostración.
2. El detector de mentiras
Otra de sus marcas registradas fue la llamada “máquina de la verdad”.
Gelblung sentaba a sus invitados frente a un polígrafo y comenzaba con las preguntas.
El dispositivo se convirtió en un protagonista más de sus programas.
Entre quienes pasaron por ese interrogatorio televisivo estuvieron Guillermo Luque, acusado por el crimen de María Soledad Morales; John Bobbitt y Guillermo Patricio Kelly, entre otros.
Chiche entendía algo que después se convertiría en una regla de la televisión:
la pregunta podía ser tan importante como la respuesta.
3. Yiya Murano frente a Chiche
Una de las entrevistas más fuertes de Memoria fue la que tuvo como protagonista a Yiya Murano, condenada por tres asesinatos y conocida como la “envenenadora de Monserrat”.
Chiche la presentó frente a las cámaras y la enfrentó con las acusaciones que pesaban sobre ella.
Murano insistió en su inocencia.
La escena quedó en la memoria televisiva porque Gelblung hacía algo que se convertiría en su sello: llevar al entrevistado hasta el límite de su propio relato.
4. Mia Farrow y una entrevista internacional
No todo era morbo o televisión bizarra.
Gelblung también consiguió entrevistas de enorme repercusión.
Una de ellas fue con Mia Farrow, ex pareja de Woody Allen.
La actriz habló sobre su relación con el director y sobre cuestiones familiares que generaron un fuerte impacto internacional.
La entrevista mostró otra faceta de Memoria: un programa capaz de mezclar en una misma noche espectáculo, actualidad, investigación y personajes internacionales.
5. Los casos paranormales
Cuando Memoria comenzó en Canal 9, tenía una fuerte presencia de historias paranormales.
Pero Chiche no se limitaba a contar los fenómenos.
También intentaba desenmascararlos.
Uno de los casos más conocidos fue el del supuesto parapsicólogo Ricardo Gil Lecha, al que puso a prueba con la colaboración del ilusionista Ladislao Márquez.
Ahí apareció otra característica de Gelblung:
la televisión como espectáculo, pero también como herramienta para poner a prueba una historia.
6. El caso Alex Orbito
Otro de sus trabajos recordados fue la investigación sobre Alex Orbito, un supuesto “cirujano psíquico” que aseguraba realizar operaciones sin bisturí.
Gelblung investigó el procedimiento y mostró que aquello que parecía ser tejido humano podía ser simplemente menudo de pollo.
El caso se convirtió en otro ejemplo de su obsesión por desmontar fenómenos que parecían inexplicables.
7. Alejandra Pradón y el polígrafo
El detector de mentiras tuvo muchos protagonistas.
Uno de los más recordados fue Alejandra Pradón.
La vedette se sometió al polígrafo y Gelblung llevó la entrevista hacia las preguntas personales que generaban mayor tensión.
Años después, el propio Chiche explicaría que lo más importante no era solamente el aparato.
La clave estaba en las preguntas.
Una definición que, de alguna manera, resume buena parte de su carrera.
8. Graciela Alfano y Matías Alé
En pleno auge de la televisión de los 90 y 2000, Gelblung llevó el espectáculo al límite.
Uno de esos momentos tuvo como protagonistas a Graciela Alfano y Matías Alé, que protagonizaron una escena de alto impacto en pantalla.
Era el Chiche de aquella época: televisión sin demasiados filtros, provocación y una búsqueda permanente de la reacción del público.
9. La competencia con Mauro Viale
Hablar de Chiche también significa hablar de Mauro Viale.
Los dos protagonizaron una de las grandes competencias de la televisión periodística argentina.
Sus programas disputaban audiencia y buscaban permanentemente la noticia que pudiera generar mayor impacto.
La rivalidad entre ambos se convirtió en parte de la televisión de los 90 y los 2000.
Pero había algo más.
Ambos entendían que la televisión ya no era solamente un lugar para informar.
También era un escenario.
Y había que conseguir que el público se quedara mirando.
10. Chiche hasta el final
Quizás el último gran momento no ocurrió frente a una cámara.
Ocurrió detrás de ella.
Chiche nunca quiso retirarse.
Continuó trabajando durante sus últimos años y permaneció vinculado a los medios hasta poco antes de su muerte.
En 2026 seguía trabajando en Crónica TV. Sus compañeros lo recordaban como un profesional exigente y como alguien que todavía quería participar activamente de la construcción de las noticias.
Tenía 82 años.
Pero seguía haciendo periodismo.
Un estilo que no tuvo imitadores
Chiche Gelblung fue muchas cosas.
Periodista gráfico.
Editor.
Corresponsal.
Conductor.
Entrevistador.
Productor.
Pero por encima de todo fue un estilo periodístico.
Podía generar admiración o rechazo.
Ser incómodo.
Podía ser polémico.
Podía ir demasiado lejos.
Pero era prácticamente imposible ignorarlo.
Su televisión fue la televisión de los grandes titulares, de las preguntas inesperadas, de los personajes extremos y de las historias que después se comentaban al día siguiente.
Antes de los virales, estaban los “momentos Chiche”.
Y quizás por eso, cuando se habla de la televisión argentina de las últimas décadas, hay una imagen que aparece inevitablemente.
Un hombre frente a una cámara.
Una pregunta incómoda.
Un invitado intentando responder.
Y Chiche mirando fijo.
Como si siempre supiera que detrás de una buena pregunta podía estar la próxima gran historia.
Chiche Gelblung: el hombre que convirtió la noticia en espectáculo
Su legado quedará atravesado por las polémicas y las críticas, pero también por una capacidad que pocos tuvieron:
hacer que una historia pequeña pareciera enorme.
Y hacer que una historia enorme fuera imposible de ignorar.
Hoy, con su muerte, se va uno de los periodistas más reconocibles de la televisión argentina.
Se va Chiche. Quedan los momentos.
Espectáculo
El día que Chiche Gelblung “entrevistó” a un marciano y convirtió una mentira en un fenómeno televisivo
Fue una de las historias más insólitas de la televisión argentina. Chiche Gelblung tomó un supuesto video de la autopsia a un extraterrestre, decidió demostrar que era falso y terminó fabricando su propio marciano con un presupuesto muchísimo menor. La jugada se convirtió en un clásico.
ESPECTÁCULO- Hay historias que explican perfectamente quién fue Chiche Gelblung.
Y la del marciano es una de ellas.
Porque si había algo que caracterizaba al periodista era su capacidad para mirar una historia, desconfiar de ella y preguntarse qué pasaría si se llevaba el asunto un paso más allá.
Eso ocurrió a mediados de los años 90, cuando la televisión argentina quedó fascinada con unas imágenes que supuestamente mostraban la autopsia de un extraterrestre.
Chiche no compró la historia.
La miró y pensó que era trucha.
Y en lugar de limitarse a decirlo, decidió hacer algo mucho más parecido a su estilo: fabricar su propio extraterrestre y reproducir la autopsia.
El supuesto marciano de Roswell
Todo había comenzado décadas antes.
En 1947, un supuesto objeto volador cayó cerca de Roswell, Nuevo México, en Estados Unidos. Desde entonces, el caso se convirtió en uno de los grandes mitos de la cultura OVNI.
Años después aparecieron imágenes que supuestamente mostraban a médicos realizando una autopsia sobre el cuerpo de uno de los tripulantes de aquella nave.
La televisión argentina consiguió los derechos para emitir el material.
Y el tema explotó.
Pero Chiche tenía otra mirada.
En una entrevista recordó que cuando vio aquellas imágenes inmediatamente pensó: “Esto es trucho”.
Entonces tomó una decisión.
Si ellos podían mostrar un marciano, él también.
Chiche hizo fabricar su propio extraterrestre
La producción consiguió fabricar un muñeco que imitaba al supuesto alienígena de las imágenes originales.
Después recrearon la escena.
Médicos.
Instrumental.
Camilla.
Guantes.
Y, por supuesto, el famoso extraterrestre.
Pero había un detalle que hacía todavía más delirante la situación.
Para reproducir los órganos que aparecían en la supuesta autopsia utilizaron menudos de pollo.
El propio Chiche contó años después que habían hecho una copia de aquella escena con un presupuesto cercano a los 4.000 dólares, muy por debajo de lo que había costado la emisión original.
El resultado fue tan convincente como absurdo.
Y justamente ahí estaba la clave.
La televisión dentro de la televisión
El programa comenzó mostrando el supuesto documental.
Hasta que apareció Chiche.
Y explicó que aquello era una demostración.
La idea era sencilla: si con unos pocos recursos se podía fabricar una escena prácticamente idéntica, entonces había que cuestionar seriamente la autenticidad del supuesto documento extraterrestre.
No había marciano.
No había autopsia extraterrestre.
Había televisión.
Y una puesta en escena.
La jugada fue tan llamativa que terminó trascendiendo las fronteras argentinas.
Según recordó Gelblung, la recreación llegó incluso a ser utilizada como ejemplo en universidades para enseñar cómo detectar y desmitificar una información falsa.
“Ellos tenían el marciano y nosotros también”
Años después, Chiche volvió a contar la historia en distintas entrevistas.
En una de ellas explicó que el muñeco había sido fabricado especialmente para la recreación y que durante mucho tiempo incluso estuvo en Canal 9.
El periodista se tomó aquel episodio con humor.
Sabía que había sido una de las grandes locuras de su carrera.
Pero también entendía que detrás de la provocación había una idea periodística.
No creer todo lo que aparece en pantalla.
En una entrevista reciente con LA NACION, poco antes de su muerte, Gelblung volvió a recordar aquella experiencia y reconoció que hacer “lo del ET” había sido una muestra de la enorme audacia con la que trabajaba.
El marciano que terminó siendo más famoso que el original
La paradoja es fantástica.
El programa que había conseguido el material original quedó asociado a aquella emisión.
Pero la recreación de Chiche terminó convirtiéndose en una historia todavía más recordada.
El propio Gelblung lo explicó con humor años después: Fernando Bravo y Teté Coustarot habían presentado el supuesto material original, pero el recuerdo de la “autopsia del marciano” quedó ligado a Chiche.
Y ahí aparece la verdadera dimensión de aquella historia.
Chiche no había descubierto vida extraterrestre.
Había descubierto algo mucho más terrenal:
que la televisión podía fabricar una verdad delante de millones de personas.
Y decidió demostrarlo.
La última lección del marciano
Con los años, aquella historia terminó siendo mucho más que una anécdota televisiva.
Se transformó en uno de los episodios que mejor representan el estilo de Gelblung: provocador, irreverente, audaz y siempre dispuesto a cruzar los límites del periodismo tradicional.
En tiempos de redes sociales, videos manipulados y noticias falsas, la historia del marciano adquirió incluso otra dimensión.
Porque aquella recreación de los años 90 dejó una enseñanza que sigue vigente:
antes de creer lo que vemos, hay que preguntarse quién lo hizo, cómo lo hizo y por qué quiere que lo creamos.
Y si alguien podía convertir esa pregunta en un espectáculo televisivo, era Chiche Gelblung.
El periodista murió este miércoles a los 82 años.
Y entre las muchas historias que dejó, quizás ninguna represente mejor su personalidad que aquella en la que decidió hacerle una autopsia a un marciano que nunca existió.
El marciano era falso. La historia, definitivamente, fue real.
-
Curiosidadeshace 1 semanaLa impactante forma en que entregaron los restos de las víctimas del submarino Titán
-
Policialeshace 2 semanasMarcelo Corazza quedó absuelto: la Justicia cerró el juicio y anuló las medidas que pesaban sobre él
-
Espectáculohace 1 semanaA 3 años de la muerte de Silvina Luna: cómo sigue el juicio contra Aníbal Lotocki
-
Espectáculohace 7 díasPOR QUÉ ACUSAN DE PLAGIO A LOLA LATORRE
-
Espectáculohace 7 díasYanina Latorre reveló qué habría provocado la ruptura entre Tini y Emilia: “Hubo traición y no fueron los bailarines”
-
Policialeshace 1 semanaDetuvieron a Callejero Fino en Tigre: iba al cumpleaños de J Rei, el novio de Maria Becerra
-
Policialeshace 44 minsLOTОCKI, CONTRA LAS CUERDAS: la Justicia ordenó que siga preso y enfrenta una condena de 8 años
-
Policialeshace 2 semanasDetuvieron a los jefes de Microtráfico de la PDI: investigan si protegían a un traficante en Venado Tuerto