Música
“El venenoso es Duki”: explosivos rumores del quiebre en Los del Espacio salpican a Emilia y María
Lit Killah, Rusherking, María Becerra, Emilia Mernes, Duki, Tiago PZK, FMK y Big One vuelven al ruedo. El grupo llamado “Los del Espacio” vuelve con nuevo tema.
El escándalo que rodea a Emilia Mernes sumó un capítulo aún más polémico en las últimas horas, con la aparición de versiones que apuntan directamente a una interna dentro de “Los del Espacio”.
Las publicaciones fueron difundidas por la influencer conocida como “La Cuerpo”, quien compartió en sus redes una serie de mensajes con información explosiva sobre el supuesto quiebre del grupo.
“El venenoso es Duki”: las frases más fuertes
En los posteos, La Cuerpo lanzó afirmaciones contundentes que rápidamente se viralizaron y generaron impacto.
Entre las frases más resonantes aparece una que apunta directamente a Duki:
“El venenoso es Duki”
Además, los mensajes aseguran que el artista habría influido detrás de escena para generar tensiones dentro del grupo, con el objetivo de posicionar a Emilia por encima de otras figuras.
También se menciona a María Becerra como una de las principales afectadas por estas supuestas maniobras.
“Las chicas le soltaron la mano” y un clima de tensión
Otro de los fragmentos que más repercusión tuvo señala:
“Entonces las chicas le soltaron la mano”
Según estas versiones, varias artistas habrían tomado distancia de Emilia en medio de este conflicto, lo que explicaría los recientes gestos en redes sociales.
Incluso, los posteos hablan de un clima de incomodidad y rivalidad que habría reemplazado la buena relación que existía anteriormente.
Emilia Mernes en el centro de la escena
Las publicaciones también incluyen afirmaciones fuertes sobre el rol de la propia Emilia:
“Emilia está siendo usada? Sí. Es una víbora? Sí, pero no es la única mala de la película”
Estas declaraciones, sin ningún tipo de confirmación oficial, generaron un fuerte debate en redes sociales y dividieron a los seguidores.
Mientras algunos usuarios creen en la veracidad de estas versiones, otros cuestionan el origen de la información y advierten sobre el impacto de este tipo de contenidos.
“Todos le tienen miedo a Duki” y el mensaje final
Entre los dichos más polémicos, también aparece otra frase que encendió aún más la controversia:
“Todos le tienen miedo a Duki”
Los posteos sugieren que su influencia dentro de la industria sería clave para entender las tensiones que hoy atraviesan a “Los del Espacio”.
Además, La Cuerpo cerró sus publicaciones con un mensaje que dejó abierta la puerta a nuevas revelaciones:
“Hay más > pronto”
Sin confirmaciones y con máxima tensión
Hasta el momento, ninguno de los involucrados salió a responder públicamente a estas versiones.
Ni Emilia Mernes, ni Duki, ni María Becerra hicieron declaraciones sobre el tema, lo que mantiene el conflicto en el terreno de los rumores.
Sin embargo, el impacto en redes fue inmediato y el escándalo no deja de crecer, sumando cada vez más capítulos a una historia que ya mezcla música, egos y fuertes internas.
«Los del Espacio»: ¿Quiénes son?
Todo parece indicar que María Becerra y los integrantes del grupo «Los del Espacio», conformado por Lit Killah, Duki, Emilia, Tiago PZK, FMK y Rusherking, no tienen la mejor de las relaciones. La noticia fue confirmada por Juan Etchegoyen, conductor de Mitre Live, quien aseguró: “Lo primero que quiero decir es que existe una feroz interna, la cual nadie ha hablado, interna que yo sé hace tiempo y que hoy voy a darte detalles, una interna que terminó de consolidarse días antes que María Becerra haga su recital en River, show que le han dado la espalda sus ex compañeros del grupo musical porque nadie fue. A María le hicieron la cruz por algunas actitudes que tuvo en los últimos años”.
Etchegoyen añadió: «Es importante saber que no están todos peleados entre todos pero hay un quiebre con la Nena de Argentina. La que menos está alejada de ella es Emilia Mernes y Thiago PZK, el resto ha cortado su vínculo con María”. La situación ha generado un fuerte revuelo entre los fanáticos de estos artistas, quienes han comenzado a especular sobre las razones detrás de esta separación.
Dentro de las razones para justificar estos rumores, Etchegoyen develó:
«Me contaron que en diversas juntadas de Los del Espacio ella puso excusas y no ha ido, como que dicen que ‘se olvidó de sus orígenes y se la creyó’, por eso decidieron no ir a River la otra vez. Esta interna tiene varios meses, no es nueva y a medida que vaya pasado el tiempo se van a ir conociendo más detalles. Fíjense lo unidos que han estado los de la ex banda en el recital de Emilia que incluso han cantado juntos. Sé que no van a hacer público esto pero es la realidad, está todo mal”.
Además, Etchegoyen reveló que ciertos comentarios de María sobre algunos integrantes de la banda han causado malestar: “Lo último que tengo para aportar por ahora es que no habrían gustado algunas frases de María sobre algunos de los integrantes de la banda, cosas que se van sabiendo y que molestaron sobre todo a Rusherking, Duki, FMK y a Lit Killah”.
Este quiebre entre María Becerra y sus antiguos compañeros de «Los del Espacio» ha sorprendido a muchos, considerando el éxito y la camaradería que compartieron en el pasado. La Nena de Argentina, quien ha experimentado un notable crecimiento en su carrera, parece haber generado resentimiento entre algunos de sus ex colegas. La ausencia de estos en su importante recital en River solo ha intensificado las especulaciones sobre la fractura en sus relaciones.
A medida que pasan los días, se espera que más detalles salgan a la luz, y los fanáticos estarán atentos a cualquier nueva información. Por ahora, la tensión entre María Becerra y «Los del Espacio» sigue siendo uno de los temas más comentados en el ámbito de la música urbana argentina.
“Los del espacio”fue el mítico grupo de amigos que formaron María Becerra, Rusherking, Tiago PZK, FMK y el youtuber El Demente. Todos ellos vivieron juntos gran parte de la pandemia donde fueron construyendo las carreras musicales que hoy les regalan tantas alegrías.
El anuncio de estas colaboraciones causo un gran revuelo en las redes sociales y entre los fanáticos de estos reconocidos artistas argentinos. Sin embargo, lo que parecía ser una serie de lanzamientos independientes resultó ser una estrategia de marketing. ¡Alta estategía!
La noticia de las colaboraciones comenzó a circular cuando Duki y María Becerra anunciaron en sus redes sociales que lanzarían una canción en conjunto el jueves 1 de junio. Esto sorprendió a sus seguidores y generó una gran emoción, ya que ambos artistas han tenido un gran éxito en sus carreras individuales.
Ver esta publicación en Instagram
Los del Espacio: Colaboración completa
Poco después, Lit Killah y Emilia Mernes también compartieron un adelanto de su próxima colaboración, confirmando que su canción se estrenaría el mismo día que la de Duki y María Becerra. Esto causó aún más expectativa, ya que ambos artistas son conocidos por su talento y han acumulado una base de fanáticos leales.
La sorpresa continuó cuando Tiago PZK y FMK revelaron que también lanzarían una colaboración el mismo día. Con cada anuncio, la emoción entre los seguidores de la música urbana argentina crecía exponencialmente, ya que estos artistas son muy populares y tienen un gran impacto en la escena musical actual.
Sin embargo, las cosas tomaron un giro inesperado cuando los artistas comenzaron a «pelearse» en Twitter por haber coincidido en la fecha de lanzamiento de sus canciones. Esta supuesta disputa causó una gran conmoción en las redes sociales, con los fanáticos tomando partido y expresando su opinión sobre la situación.
Finalmente, se reveló que toda esta pelea era una farsa cuidadosamente que se planeo para promocionar una noticia aún más emocionante: una colaboración conjunta de los siete artistas titulada «Los del Espacio». Ver a todos estos talentosos artistas trabajar juntos en una canción promete ser algo único y emocionante.
«Los del Espacio»: El teaser adelanto
Música
Reina indiscutida: Karol G convirtió Coachella en “Karolchella”
Karol G Coachella 2026: una coronación frente al mundo
MUSICA- Lo que ocurrió con Karol G en el Coachella 2026 no fue un show más: fue una verdadera coronación. En una noche cargada de simbolismo, potencia escénica y emoción, la artista colombiana transformó el festival en algo propio. Para muchos, dejó de ser Coachella y pasó a ser “Karolchella”.
Con más de 50 minutos de espectáculo, la Bichota desplegó una puesta integral que combinó narrativa, identidad y una presencia escénica dominante que capturó a miles de personas en Indio, California, y a millones alrededor del mundo.
Una reina que construyó su propio universo
Desde el primer segundo, Karol G dejó en claro que no venía solo a cantar. La escenografía, inspirada en estructuras de piedra y acompañada por sonidos ancestrales, planteó un concepto: la mujer latina como figura central, poderosa y eterna.
El arranque con “Latina Foreva” marcó el tono de un show que fue creciendo en intensidad. Vestida de dorado, con una estética que mezcló lo salvaje con lo divino, la artista construyó un personaje que evolucionó a lo largo de toda la presentación.
Cada bloque del recital funcionó como un capítulo distinto: del poder femenino al disfrute, de la sensualidad a la emoción más íntima.
CAROLINAAAA #KAROLCHELLA pic.twitter.com/MEJi6gg4P4
— Karol G Brasil 🍍 (@KarolGBRA) April 13, 2026
Karol G Coachella 2026: hits, invitados y momentos virales
El show no dio respiro. Canciones como “S91”, “El makinon” junto a Mariah Angeliq y “Tá Ok” desataron la locura del público, que respondió con gritos, lágrimas y una conexión total.
Pero uno de los grandes aciertos fue la elección de invitados. Becky G se sumó para interpretar “Mamiii”, generando uno de los momentos más coreados de la noche.
MÃES! KAROL G performando “EL MAKINON” com Mariah Angeliq no #KAROLCHELLA pic.twitter.com/uaHqeq8NZv
— Karol G Brasil 🍍 (@KarolGBRA) April 13, 2026
En paralelo, Wisin aportó la raíz del reggaetón clásico, reforzando el homenaje al género que llevó a Karol G a la cima.
Karol G llevando a leyendas del reggaetón. Wisin cantando oldies but goldies. ICONICOS 🔥 #KAROLCHELLA pic.twitter.com/71JI7bY9y1
— ★ Blueeye ★ (@bblueyeee) April 13, 2026
El giro inesperado llegó con Greg Gonzalez, líder de Cigarettes After Sex, con quien presentó una canción inédita que mostró una faceta más vulnerable y emocional.
Nuestra representación Latina, La diste más que nunca, eres increíble, Gracias por tanto KAROL G 🇨🇴🔥#KAROLCHELLA pic.twitter.com/9CUxH0Ks2E
— Maryory 🤞🏻💜 (@seresbasicos) April 13, 2026
Del agua al fuego: un espectáculo total
Uno de los momentos más impactantes fue la performance sobre agua, donde la artista llevó el show a otro nivel visual. La combinación de coreografía, iluminación y escenografía generó una de las imágenes más fuertes del festival.
Lejos de quedarse en lo visual, Karol G también apostó a lo emocional. En el tramo final, canciones como “Provenza” y “Si antes te hubiera conocido” conectaron con el público desde un lugar más íntimo.
#Provenza #KarolG #Coachella pic.twitter.com/iBG1F89nl6
— marco meza (@marcomeza) April 13, 2026
El cierre, envuelta en la bandera de Colombia, terminó de sellar una escena que ya es historia.
“Karolchella”: cuando una artista redefine un festival
El impacto fue inmediato. Redes sociales, medios internacionales y fanáticos coincidieron en algo: Karol G no solo se presentó en Coachella, lo transformó.
El concepto de “Karolchella” no es casual. Resume una noche donde una artista logró apropiarse simbólicamente de uno de los escenarios más importantes del mundo.
<
that is how you put on a fucking show holy shit. this is insane, i can’t get over the production. ABSOLUTE MOTHER 🔥#KAROLCHELLA • #Coachella pic.twitter.com/BNRoNSBl8c
— Riham 🍉🔮 (@ariieesss_) April 13, 2026
/p>
En un contexto global donde la música latina pisa cada vez más fuerte, la colombiana no solo confirmó su lugar en la cima, sino que dejó un mensaje claro: el futuro también se canta en español.
Música
“Este reencuentro es único, mágico y súper especial”: Bandana celebra 25 años y suma nueva función
El grupo pop suma una nueva función en el Gran Rex y promete un show único, emotivo y lleno de nostalgia para celebrar sus 25 años junto a dos generaciones de fans.
A 25 años de su irrupción en la música, Bandana regresa al escenario que marcó su historia: el Teatro Gran Rex. El grupo pop anunció una nueva función para el miércoles 29 de abril, tras la fuerte demanda del público.
Lourdes, Lissa, Valeria y Virginia volverán a encontrarse con sus fans en un espectáculo que promete ser mucho más que un recital: será un viaje directo a la nostalgia, con momentos inolvidables y muchas sorpresas.
Bandana 25 años: un regreso con historia
La historia de Bandana comenzó con el recordado reality Popstars, donde cinco jóvenes lograron convertirse en un fenómeno masivo. Desde entonces, marcaron a toda una generación con sus canciones, shows multitudinarios y una identidad única dentro del pop argentino.
Hoy, a 25 años de aquel inicio, el grupo celebra su trayectoria con una propuesta completamente renovada. No se trata solo de revivir éxitos, sino de resignificar su historia y compartirla con nuevas generaciones.
“Este año cumplimos 25 años desde que nuestras vidas cambiaron para siempre”, expresaron en un comunicado que emocionó a sus seguidores.
Un show pensado como una “ceremonia”
Lejos de ser un simple concierto, las integrantes definieron esta nueva etapa como una experiencia profunda y emotiva.
“Esta no es solo una presentación: es una ceremonia, un abrazo gigante entre nosotras y toda una generación que creció con nuestra música”, señalaron.
El espectáculo incluirá artistas invitados, momentos especiales y varias sorpresas que aún no fueron reveladas. La idea es construir noches únicas, donde convivan la nostalgia y el presente.
Dos generaciones unidas por la música
Uno de los aspectos más destacados de este regreso es el vínculo que Bandana logró sostener en el tiempo. Muchas de las personas que crecieron con sus canciones hoy comparten esa música con sus hijos e hijas.
“Compartir este escenario con dos generaciones es un regalo que no imaginábamos”, destacaron.
Este fenómeno convierte al show en algo más que un reencuentro artístico: es un puente emocional entre distintas etapas de la vida de sus fans.
Bandana 25 años: un reencuentro esperado
El regreso al Gran Rex no es casual. Ese escenario fue testigo de algunos de los momentos más importantes de su carrera, y ahora vuelve a ser el punto de encuentro para celebrar su historia.
“Queremos que esas noches sean irrepetibles, emotivas, poderosas y llenas de nostalgia y futuro al mismo tiempo”, afirmaron.
La expectativa es alta, y todo indica que será uno de los eventos más significativos del año para la música pop nacional.
Música
Roxette alcanza mil millones de reproducciones con “It Must Have Been Love” y celebra 40 años
“It Must Have Been Love” superó los mil millones de reproducciones en Spotify mientras Roxette celebra 40 años de una trayectoria que marcó al pop mundial.
Muisca- El icónico dúo sueco Roxette vuelve a hacer historia. En 2026, mientras celebra cuatro décadas desde el lanzamiento de su álbum debut Pearls of Passion, su inolvidable balada It Must Have Been Love superó los mil millones de reproducciones en Spotify.
Este logro no solo reafirma la vigencia del grupo, sino que también lo posiciona dentro de un selecto grupo de artistas históricos. De hecho, Roxette se suma a ABBA como los únicos artistas suecos con canciones previas al 2000 en ingresar al exclusivo “Billions Club” de la plataforma.
Una carrera que marcó al pop mundial
Hablar de Roxette es hablar de una era dorada del pop. Con clásicos como The Look, Listen to Your Heart, It Must Have Been Love y Joyride, el dúo logró conquistar audiencias en todo el mundo desde finales de los años 80.
Integrado por Per Gessle y Marie Fredriksson, Roxette vendió más de 80 millones de discos y alcanzó múltiples números uno en Europa, Estados Unidos, América Latina y Asia. Su irrupción en el mercado estadounidense en 1989 fue particularmente significativa, ya que rompieron barreras idiomáticas en una industria dominada por artistas angloparlantes.
Hasta hoy, Roxette mantiene el récord como el artista sueco con más canciones en el puesto número uno del ranking Billboard en Estados Unidos, con cuatro éxitos en la cima.
La historia detrás de un éxito inolvidable
El propio Per Gessle recordó el origen de It Must Have Been Love con emoción. La canción fue compuesta en el ático de su casa en Halmstad, inicialmente con ciertas dificultades para interpretarla. Sin embargo, todo cambió cuando Marie Fredriksson puso su voz.
Según Gessle, la interpretación de Marie le dio una dimensión completamente nueva al tema, transformándolo en una pieza “mágica”. A esto se sumó la producción minimalista de Clarence Öfwerman, que permitió resaltar la melodía y la potencia emocional de la canción.
Además del éxito en Spotify, el videoclip oficial también se acerca a los mil millones de visualizaciones en YouTube, consolidando aún más su legado.
Un aniversario con material inédito y reediciones
El 2026 no será un año más para Roxette. Como parte de los festejos por sus 40 años, se anunciaron múltiples proyectos que entusiasman a los fanáticos:
- Videos musicales remasterizados
- Nuevos remixes
- Reediciones especiales de sus álbumes
- Material inédito y grabaciones históricas
Estas iniciativas buscan no solo homenajear su trayectoria, sino también acercar su música a nuevas generaciones.
Roxette sigue vivo en los escenarios
Lejos de quedarse en el pasado, la música de Roxette continúa recorriendo el mundo. Actualmente, Per Gessle mantiene vivo el legado del dúo con una gira internacional acompañado por la cantante Lena Philipsson.
Fechas en Sudamérica
- 12 de abril: Río de Janeiro
- 14 de abril: São Paulo
- 16 de abril: Buenos Aires
- 18 de abril: Montevideo
- 21 de abril: Santiago
El paso por Buenos Aires genera gran expectativa entre los fanáticos argentinos, que tendrán la oportunidad de revivir en vivo algunos de los mayores clásicos del pop internacional.
Un legado que atraviesa generaciones
A más de 40 años de sus inicios, Roxette no solo celebra su historia, sino también su vigencia. Su catálogo continúa sumando oyentes en todo el mundo y demostrando que las grandes canciones no tienen fecha de vencimiento.
El hito de los mil millones de reproducciones de It Must Have Been Love no es solo un número: es la confirmación de que el legado de Roxette sigue más vivo que nunca.
-
TV Argentinahace 7 días«CON LA MISMA MONEDA»: La novela que preparó Sol contra Andrea del Boca en Gran Hermano
-
Culturahace 1 semanaEl Principito, el libro más leído después de la Biblia cumple 83 años
-
Localeshace 2 semanasCronograma de pago de marzo en Santa Fe: cuándo cobran activos y pasivos
-
Sociedadhace 2 semanas2 de abril: día del veterano y de los caídos en la guerra de Malvinas
-
TV Argentinahace 1 semana¿SANCIÓN O EXPULSIÓN?: Escándalo total en Gran Hermano tras una violenta pelea entre Tamara y Pincoya
-
MazziGolhace 6 díasPicadito de Noticias por Fabian Mazzi: Colón y Unión con cambios, Liga Santafesina en marcha y Capibaras vuelve a jugar
-
Ahorahace 2 semanasCómo evoluciona Felipe, el chico que sobrevivió a la tragedia de San Cristóbal: el parte médico y el relato de su tía
-
Ciencia y Tecnologíahace 2 semanasArtemis II: a qué hora despega la misión histórica de la NASA a la Luna