Música
“Futttura” el show de Tini Stoessel, que deslumbró ante más de 35.000 fanáticos en Tecnópolis
El cielo se tiñó de violeta y Tecnópolis vibró. Con un espectáculo que combinó emoción, tecnología y una producción sin precedentes, Tini Stoessel inauguró este sábado la primera de las ocho funciones de su nuevo proyecto musical: “Futttura”, un festival que convocó a más de 35.000 personas y que promete marcar un antes y un después en los shows en vivo en la Argentina.
Un arranque postergado, pero con energía total
Tras la suspensión del recital del viernes por las fuertes lluvias, Tini subió al escenario el sábado por la noche ante un público que la esperó durante horas bajo el sol. Las filas y demoras no empañaron el entusiasmo: cada rincón de Tecnópolis se llenó de fans de todas las edades y nacionalidades, muchos vestidos recreando los icónicos looks de la artista.
El predio ofrecía experiencias interactivas, tiendas de merchandising, un patio gastronómico y un museo con los vestuarios más recordados de Tini. Sin embargo, las demoras en la apertura dejaron a varios sin poder disfrutar plenamente de esas actividades, por lo que la organización prometió reabrir el espacio en una nueva fecha para compensar al público.
Un viaje musical y emocional en tres escenarios
El show «Futttura» comenzó a las 21.20 con “El cielo”, y una Tini suspendida desde una nave espacial, marcando el tono futurista del espectáculo. En poco más de tres horas, la artista recorrió todas las etapas de su carrera: desde los hits bailables de su presente hasta el regreso más emotivo a sus orígenes en Violetta.
Uno de los momentos más impactantes de Futttura, llegó cuando, mediante inteligencia artificial, apareció en pantalla una Tini de 14 años, abriendo un segmento dedicado a su paso por Disney. Vestida en tonos rosa y blanco, la cantante revivió clásicos como “En mi mundo”, “Te creo”, “Siempre brillarás” y “Ser mejor”, desatando la nostalgia y la emoción entre los presentes.
“Me da ternura ver a esa adolescente que se animaba a todo. Hoy abrazo a esa niña y canto con más fuerza que nunca”, expresó Tini, visiblemente conmovida.
Respuesta a las críticas y un mensaje de fortaleza
El segundo bloque del show estuvo dedicado a “Un mechón de pelo”, su disco más íntimo y personal, donde la cantante abordó temas como la salud mental, las críticas y la enfermedad de su padre.
Frente a un público atento, Tini habló directamente de los ataques en redes sociales:
“Muchas veces me muerdo la lengua para no responder. Pero la vida siempre se encarga. No dejen que los demás los definan”, dijo antes de interpretar Ángel, una de las canciones más comentadas del álbum.
Luego se refirió a las burlas que recibió por haber llorado al anunciar la reprogramación del show:
“Hace un año no hubiese subido un video llorando. Pero entendí que mostrar lo que uno siente no está mal. Déjense ser”, afirmó, arrancando una ovación.
Un cierre explosivo y una sorpresa inédita
La última parte del recital transformó Tecnópolis en una pista de baile. Con sus hits “Down”, “High”, “La Original”, “Me gusta” y “Una noche más”, Tini desplegó su costado más pop.
El clímax llegó con el estreno exclusivo de “36 vidas”, una canción inédita con ritmo caribeño que sonó por primera vez en vivo. Luego, la cantante cerró el show con sus grandes éxitos: “La Triple T”, “Bar”, “Miénteme” y “Cupido”, en medio de fuegos artificiales y una ovación masiva.
“Gracias por tanto amor. No puedo explicar lo que siento esta noche”, se despidió Tini entre lágrimas.
Rodrigo de Paul, presente y enamorado
Entre los asistentes se encontraba Rodrigo de Paul, quien viajó desde Miami para acompañar a su pareja en el debut. Tras el show, el futbolista compartió un mensaje en Instagram:
“Te amo ❤️🔥”, escribió junto a una foto del espectáculo.
Tini respondió con ternura:
“Te amo, mi amor, con todo mi corazón”.
El gesto selló públicamente la reconciliación de la pareja, que volvió a mostrarse unida después de varios meses de distancia.
Ver esta publicación en Instagram
Un hito en la música en vivo argentina
Con Futttura, Tini Stoessel no solo reafirma su lugar como una de las artistas más influyentes de Latinoamérica, sino que también introduce un nuevo concepto de espectáculo inmersivo, que combina narrativa visual, tecnología y emoción.
El festival continuará con siete fechas más en Tecnópolis durante octubre y noviembre, con entradas completamente agotadas.
Música
Ramones Day Argentina: el homenaje definitivo a los Ramones llega por primera vez a nuestro país
Ramones Day Argentina tendrá su primera edición el 20 de septiembre en Roxy Live. El festival celebrará los 50 años del álbum debut de Ramones y recordará a Joey Ramone, a 25 años de su fallecimiento.
La cultura ramonera tendrá, por primera vez, una celebración exclusiva en la Argentina. El próximo 20 de septiembre, el escenario de Roxy Live, en el barrio porteño de Palermo, será sede del Ramones Day Argentina, un festival dedicado íntegramente al legado de la mítica banda neoyorquina que revolucionó la historia del punk rock.
Organizado por AY! Música, el evento marcará el desembarco local de una propuesta que ya se consolidó en países como Chile y Brasil. La edición argentina tendrá un valor especial, ya que coincidirá con dos aniversarios emblemáticos: los 50 años del lanzamiento del primer álbum de Ramones, publicado en 1976, y los 25 años del fallecimiento de Joey Ramone, el inolvidable cantante de la formación original.
La intención de los organizadores es que Ramones Day Argentina se convierta en una cita anual para miles de fanáticos que, generación tras generación, mantienen viva una de las historias más importantes del rock mundial.
Ver esta publicación en Instagram
Un homenaje a la banda que cambió el punk para siempre
Pocas agrupaciones lograron dejar una huella tan profunda como Ramones. Con canciones breves, guitarras veloces y una actitud que redefinió el rock, el cuarteto de Queens inspiró a miles de bandas alrededor del mundo y encontró en la Argentina uno de sus públicos más fieles.
La relación entre los Ramones y el país se fortaleció especialmente durante las numerosas visitas que realizaron entre finales de los años 80 y mediados de los 90. Esos conciertos terminaron convirtiéndose en parte de la historia del rock argentino y consolidaron una comunidad de seguidores que sigue creciendo hasta hoy.
Precisamente, Ramones Day Argentina buscará celebrar ese vínculo histórico con una jornada pensada tanto para quienes vivieron aquellos recitales como para las nuevas generaciones que descubrieron la música de la banda décadas después.
Bandas confirmadas para la primera edición
El festival reunirá a varios exponentes de la escena punk nacional con un repertorio dedicado al universo ramonero.
Las primeras bandas confirmadas son:
- Expulsados
- Quebraditos
- Dee Dee Kings
- Razones
- Secuaces
- Los Ramo
Desde la organización adelantaron que en las próximas semanas se anunciarán nuevos artistas que completarán la programación.
Mucho más que música: memorabilia y cultura ramonera
Uno de los principales atractivos del evento será su propuesta integral. Además de los recitales, Ramones Day Argentina contará con una ambientación inspirada en el mítico club CBGB de Nueva York, considerado la cuna del punk.
Los asistentes también podrán recorrer espacios dedicados a la memorabilia, adquirir objetos exclusivos relacionados con la banda y participar de sorteos de piezas de colección.
Entre los primeros invitados confirmados para este sector se encuentran:
- Andrés Violante
- Báez Records
- GIA Merch
- Marcelo Gobello
La propuesta apunta a recrear el universo visual y cultural que rodeó a Ramones durante toda su carrera, ofreciendo una experiencia que trasciende el escenario.
Una apuesta para convertirlo en un clásico
Desde AY! Música señalaron que el objetivo es instalar Ramones Day Argentina como un evento permanente dentro del calendario cultural nacional.
La idea es repetir el festival cada temporada y transformarlo en un punto de encuentro para seguidores del punk, coleccionistas, músicos y nuevas generaciones que mantienen vigente la influencia de una banda cuya música continúa atravesando fronteras.
El debut argentino llega además en un contexto simbólico para los fanáticos, ya que el medio siglo del lanzamiento del disco Ramones representa uno de los aniversarios más importantes de la historia del género.
Entradas con promoción de lanzamiento
Las entradas para Ramones Day Argentina ya se encuentran disponibles y contarán con un beneficio especial para los primeros compradores.Se podrán adquirir través de https://www.allaccess.com.ar/
La organización informó que las primeras 100 localidades podrán adquirirse con un precio promocional. El festival comenzará a las 17 horas del domingo 20 de septiembre en Roxy Live, ubicado en Niceto Vega 5542, Ciudad de Buenos Aires.
Con música en vivo, invitados especiales, objetos de colección y una puesta en escena inspirada en el espíritu del punk neoyorquino, el evento buscará rendir homenaje a una banda cuya influencia permanece intacta cinco décadas después de su debut.
Para los fanáticos argentinos, será una oportunidad única para celebrar la historia de los Fast Four en una jornada pensada exclusivamente para mantener vivo el legado de los Ramones.
Mundial 2026
¡Confirmado! María Becerra cantará el Himno Nacional Argentino antes de la final del Mundial
La cantante argentina fue elegida para interpretar el Himno Nacional Argentino en la previa del partido entre Argentina y España en el MetLife Stadium. La noticia terminó con los rumores que se instalaron durante las últimas horas.
MUNDIAL 2026- Ya no quedan dudas. María Becerra será la encargada de interpretar el Himno Nacional Argentino en la previa de la gran final del Mundial 2026 entre Argentina y España, un momento que promete quedar grabado en la historia del fútbol argentino.
La artista, una de las figuras más importantes de la música urbana latinoamericana, se presentará en el césped del MetLife Stadium de Nueva Jersey minutos antes de que Lionel Messi y compañía salgan a disputar el partido más importante del campeonato.
La confirmación llegó después de una jornada cargada de rumores y especulaciones, alimentadas por un llamativo cambio en la agenda internacional de la cantante.
El cambio de agenda que anticipó la noticia
Durante el sábado, María Becerra tenía previsto actuar en el festival Bigsound, en Pontevedra, España. Sin embargo, los organizadores sorprendieron al anunciar una modificación de último momento.
Su recital fue adelantado dos horas y media, mientras que el resto de los artistas mantuvo prácticamente el mismo cronograma.
Ese movimiento despertó inmediatamente las sospechas de que la cantante viajaría rumbo a Estados Unidos para participar de la ceremonia previa a la final del Mundial, una versión que finalmente quedó confirmada.
Con la noticia oficial, quedó claro que la modificación de horarios respondía a un compromiso de enorme relevancia para la artista.
Una voz argentina para un momento inolvidable
La interpretación del Himno Nacional es uno de los momentos más emotivos de cualquier final del Mundial y, esta vez, tendrá como protagonista a una de las artistas argentinas con mayor proyección internacional.
Millones de personas seguirán la ceremonia desde todos los rincones del planeta, por lo que María Becerra tendrá la responsabilidad de representar al país antes del encuentro que definirá al nuevo campeón del mundo.
Su presencia también simboliza el crecimiento global de la música argentina, que en los últimos años logró instalarse entre las más escuchadas del planeta.
Los rumores quedaron atrás
Antes de la confirmación oficial circularon varios nombres para interpretar el himno argentino.
Entre los artistas que aparecieron como posibles candidatos estuvieron Soledad Pastorutti, Lali Espósito, Tini Stoessel y Andrés Calamaro.
Sin embargo, finalmente la organización eligió a María Becerra, quien será la encargada de abrir una de las noches más importantes de la historia reciente del deporte argentino.
Confirmado:
María Becerra va a cantar el Himno Nacional Argentino en la Final de la Copa del Mundo 2026. pic.twitter.com/Y2Fl6uyOZK— Gastón Edul (@gastonedul) July 19, 2026
La admiración de Lionel Messi por María Becerra
La relación entre María Becerra y Lionel Messi no es nueva.
En 2024, durante una estadía de la Selección Argentina en Miami antes de la Copa América, el capitán asistió junto a Antonela Roccuzzo a una edición de la fiesta Bresh donde actuaba la cantante.
Tiempo después, la propia artista recordó aquel encuentro con mucho cariño.
Contó que Messi fue a buscar especialmente a Antonela porque quería conocerla y que ambos compartieron un momento muy cálido junto al resto de los invitados.
También reveló un gesto que la sorprendió: cuando el capitán ya se había retirado del lugar, volvió únicamente para despedirse de la moza que los había atendido durante la noche.
Ese episodio fue destacado por la cantante como una muestra de la humildad del capitán argentino.
Una final con sello argentino desde el primer minuto
Mientras los hinchas cuentan las horas para el duelo entre Argentina y España, la elección de María Becerra suma un condimento especial a una jornada que promete emociones desde el inicio.
Antes de que la pelota empiece a rodar, la voz de «La Nena de Argentina» será la encargada de interpretar las estrofas del Himno Nacional frente a un estadio repleto y con millones de espectadores siguiendo la transmisión alrededor del mundo.
Será un momento cargado de emoción para los futbolistas, para los hinchas presentes en Nueva Jersey y para todos los argentinos que sueñan con ver nuevamente a la Selección levantar la Copa del Mundo.
Con una carrera en constante crecimiento y un reconocimiento internacional cada vez mayor, María Becerra tendrá ahora el honor de protagonizar uno de los instantes más emblemáticos del Mundial 2026, llevando la música argentina al escenario deportivo más importante del planeta.
Música
Murió Bonnie Tyler: adiós a la voz inconfundible de «Total Eclipse of the Heart» que marcó a generaciones
La cantante galesa falleció a los 75 años en Portugal tras sufrir complicaciones de salud. Dueña de una de las voces más reconocibles de la música, dejó un legado imborrable con éxitos que atravesaron décadas y conquistaron millones de fanáticos.
MUSICA- La música internacional despide a una de sus artistas más emblemáticas. Bonnie Tyler, la cantante galesa que conquistó al mundo con clásicos como Total Eclipse of the Heart, Holding Out for a Hero e It’s a Heartache, murió a los 75 años en un hospital de Faro, Portugal, donde permanecía internada desde hacía varias semanas. La noticia fue confirmada por su familia y su equipo a través de un comunicado oficial.
La artista atravesaba un delicado cuadro de salud luego de haber sido sometida a una cirugía intestinal de urgencia. Durante su recuperación sufrió complicaciones, desarrolló una grave infección y llegó a permanecer en coma inducido. Aunque semanas atrás se había informado una leve mejoría, su estado volvió a agravarse hasta provocar su fallecimiento.
De un pequeño pueblo de Gales al estrellato mundial
Nacida como Gaynor Hopkins el 8 de junio de 1951 en Skewen, al sur de Gales, Bonnie Tyler creció en una familia trabajadora. Su padre era minero y desde muy joven descubrió que la música era su verdadera pasión.
Tras participar en concursos de canto y actuar en pequeños clubes, fue descubierta por un representante musical que le consiguió un contrato con RCA Records a mediados de los años 70. Su álbum debut, The World Starts Tonight (1977), comenzó a abrirle las puertas de la industria, aunque sería un año más tarde cuando alcanzaría el reconocimiento internacional con «It’s a Heartache», una balada que vendió millones de copias y llegó al Top 5 tanto en Estados Unidos como en Reino Unido.
La voz ronca que nació por accidente
Uno de los aspectos que convirtió a Bonnie Tyler en una artista única fue su característica voz rasgada. Curiosamente, ese sello surgió de manera inesperada.
En 1977 se sometió a una cirugía para extraer nódulos de sus cuerdas vocales. Los médicos le recomendaron permanecer varias semanas sin hablar, pero la cantante no respetó completamente el reposo. Como consecuencia, su voz cambió para siempre.
Lejos de perjudicarla, aquel timbre grave y desgarrado terminó convirtiéndose en una de las marcas más reconocibles de la historia del pop y del rock.
El fenómeno de «Total Eclipse of the Heart»
Si existe una canción capaz de resumir la carrera de Bonnie Tyler, esa es «Total Eclipse of the Heart».
Lanzada en 1983 y escrita por el célebre compositor Jim Steinman, la balada se transformó rápidamente en un fenómeno mundial. Alcanzó el número uno en numerosos países y continúa siendo una de las canciones más reproducidas de todos los tiempos.
Su videoclip, de estética cinematográfica y cargado de dramatismo, marcó una época en los primeros años de MTV y ayudó a convertir a Bonnie Tyler en una estrella global.
Ese mismo período también dejó otro himno inolvidable: «Holding Out for a Hero», inmortalizada en películas, series, videojuegos y publicidades, manteniéndose vigente durante más de cuatro décadas.
Una carrera que nunca se detuvo
Aunque el pico de popularidad llegó durante los años 80, Bonnie Tyler jamás abandonó los escenarios.
A lo largo de su trayectoria publicó 18 álbumes de estudio, realizó giras por Europa, América y Asia, participó en el Festival de Eurovisión representando al Reino Unido en 2013 y continuó grabando nueva música incluso en sus últimos años. Su último disco de estudio fue The Best Is Yet To Come, editado en 2021.
En 2023 recibió uno de los mayores reconocimientos de su país: la nombraron Miembro de la Orden del Imperio Británico (MBE) por su aporte a la música.
Su último proyecto
A pesar de los problemas de salud, Bonnie Tyler continuaba trabajando.
Su última publicación en redes sociales estuvo dedicada al lanzamiento de «One World One Home», una canción creada para un documental solidario destinado a concientizar sobre la problemática de las personas sin hogar. Incluso tenía previstos nuevos conciertos para este año, que finalmente no pudieron realizarse debido a su enfermedad.
El adiós de la industria musical
Tras conocerse la noticia, artistas de todo el mundo expresaron su dolor. Figuras como Catherine Zeta-Jones, Rod Stewart, Bryan Adams, Cliff Richard y Kevin Bacon destacaron no solo su enorme talento artístico, sino también su humildad y calidez humana.
Bonnie Tyler estuvo casada durante más de cinco décadas con Robert Sullivan, quien la acompañó durante toda su carrera y permaneció a su lado hasta el final.
Un legado eterno
La muerte de Bonnie Tyler marca el final de una carrera que atravesó casi cinco décadas, pero su voz seguirá sonando en radios, películas, estadios y plataformas de streaming.
Pocas artistas lograron construir una identidad tan fuerte como la suya. Con una voz nacida de la adversidad, una personalidad inconfundible y canciones que hoy forman parte de la historia de la música popular, Bonnie Tyler deja un legado que difícilmente pueda repetirse.
Cada vez que suenen los primeros acordes de «Total Eclipse of the Heart», millones de personas volverán a recordar a la mujer que convirtió una balada en un himno eterno.
-
Políticahace 13 horasEl dólar hoy cerró con movimientos cruzados: subió el blue, cayó el MEP y el oficial no se movió
-
Localeshace 2 díasSanta Fe bajo un manto gris: lloviznas, humedad extrema y frío marcarán una jornada típicamente invernal
-
Redeshace 2 semanasPolémica sanción en Gran Hermano: el castigo a Cinzia reavivó las acusaciones de favoritismo y Del Moro anticipó una eliminación que sacude la casa
-
Ahorahace 2 semanasLo confirmo de Brito: Andrea del Boca deja la casa y reveló el verdadero motivo
-
Entretenimientohace 1 díaAnto Pane no esperó ni 24 horas y revolucionó «La Casa de los Gemelos»: tuvo sexo con otro participante
-
Curiosidadeshace 2 semanasBizarrap le entregó el premio a Messi y una declaración abrió el debate
-
Internacionaleshace 1 semanaEl video del momento en que un militar atropelló una feria y mató a seis personas en Viña del Mar
-
Salud y Bienestarhace 2 días¿Por qué no podés dejar de acariciar a perros?